Anish Kapoor est un pionnier de la sculpture contemporaine reconnu pour ses œuvres immersives et avant-gardistes explorant les thèmes existentiels du vide, de l'objet et des limites des matériaux artistiques. Né à Mumbai en Inde, Kapoor s'installe à Londres dans les années 1970 pour étudier l'art, fréquentant la prestigieuse Chelsea School of Art et le Wolverhampton Polytechnic. Ses premières expérimentations avec des formes sculpturales aux pigments vifs réalisées à partir de matériaux simples ont posé les bases de sa quête du sublime à travers la manipulation de la couleur pure, de la forme, de l'échelle et de la perception. Kapoor est renommé dans les années 1980 avec ses saisissantes sculptures en acier laqué aux teintes vives et saturées et aux intérieurs creux – des objets à la fois séduisants et interdits. Des installations sur site comme la baroque et ondulante "Taratantara" (1999) ont ensuite poussé la forme sculpturale sans limite vers de nouveaux horizons. Sa série emblématique de sculptures sphériques miroitées et de disques circulaires concaves, avec leurs reflets infinis et déformés, compte parmi ses œuvres les plus reconnaissables brouillant la frontière entre la matière et le néant. Encore plus transcendantes sont ses explorations continuellement renouvelées du pigment pur et sans entraves, des formations géologiques et des profondeurs sublimes du vide. Kapoor a reçu de nombreuses distinctions, représentant notamment la Grande-Bretagne à la Biennale de Venise en 1990 et recevant le prestigieux Praemium Imperiale. Parmi ses projets majeurs, l'installation étonnamment immersive "Dismemberment, Site I" (2009) et l'installation permanente de son énorme et fascinante sculpture "Cloud Gate" dans le Millennium Park de Chicago. Mêlant matérialité pure, illusion et profondeur conceptuelle, les innovations radicales de Kapoor redéfinissent sans cesse l'expérience sculpturale de manière provocante et profonde.